Posude Atelier Vierkant – skulptura, priroda i arhitektura
70 tona gline tjedno, pečenje na 1 200°C i nijedan primjerak ne izgleda identično kao prethodni. Atelier Vierkant je nizozemska manufaktura koja desetljećima oblikuje keramičke posude i namještaj spajajući prirodu s arhitekturom. Ne govorimo ovdje o standardnim teglama iz trgovine, već o objektima koji bi jednako dobro izgledali u galeriji suvremene umjetnosti.
Svaka tegla izrađuje se ručno, što joj daje jedinstveni karakter. Navodno se čak i dvije iz iste serije razlikuju u detaljima teksture, nijansi gline ili načinu na koji svjetlo pada na rubove. To je rezultat zanatskog rada u mjeri koja još uvijek ostaje izvan dosega strojeva.
Posude Atelier Vierkant, to je glina, zanat i arhitektura
Marka snažno naglašava trajnost i ono što nazivaju “proizvodima za generacije”. U vremenu kada govorimo o održivom dizajnu, to je zaista pun pogodak. Nedavno su predstavili kolekcije za 2024.-2026., koje će pokazati između ostalog na Maison&Objet (15-19.01.2026) i tijekom Milan Design Week (07-13.04.2025).
U ovom članku proći ćemo kroz filozofiju marke i njezinu povijest, tehničke aspekte proizvodnje i trajnost keramike, pregled kolekcija i njihovu primjenu, a na kraju i praktična pitanja: budžet i dostupnost u Europi. Krenimo od početka, odnosno od toga kako je uopće nastao Atelier Vierkant.
Povijest i filozofija: od frustracije terakotom (1992) do “The Vasologue”
Willy Janssens imao je problem. Njegova kuća nije podnosila tradicionalne toskanske lončanice, one su pucale nakon nekoliko sezona, a boje su izgledale bezlično. Bilo je to negdje početkom devedesetih, kada je odlučio uzeti stvar u svoje ruke i početi eksperimentirati s visokotemperaturnom glinom. Tada još nitko nije govorio o lončanicama kao o skulpturama, ali on je već tada razmišljao drugačije. Suradnja s Annette Janssens (Lantsoght) označila je početak onoga što danas poznajemo kao Atelier Vierkant, iako su prvi oblici bili prilično skromni.
Od “Flemish Sewing pot” do izložbenog salona u San Franciscu
Rani radovi, poput kultnog “Flemish Sewing pot”, još su uvijek bili jednostavnih, uporabnih oblika. No, brzo su počeli evoluirati prema formama inspiriranim modernizmom i brutalizmom. Ključne točke:
- 1992: početak proizvodnje, pet autorskih boja gline
- 2013/2014: otvaranje showrooma u San Franciscu, ulazak na američko tržište
- 2023: publikacija “The Vasologue” za 30. obljetnicu, sažetak tri desetljeća
- Danas: mreža od preko 3 000 arhitekata i dizajnera, tri proizvodne radionice
Filozofija gline: izvorni materijal
Janssens govori o glini kao o “universal prime material”, što možda zvuči uzvišeno, ali ima smisla. Riječ je o kontinuitetu između antičkih amfora, kineskog porculana i suvremene krajobrazne arhitekture. Glina povezuje epohe, a u izvedbi Atelier Vierkant postaje medij za nisko održavanje, bioraznolikost i sklad s okolinom. To nisu samo posude za cvijeće, to su elementi prostora. I upravo ta filozofija, a ne samo tehnički parametri, izdvaja ovaj brend.
Materijali i izrada: tehnički parametri, trajnost, personalizacija
Možeš imati najljepši dizajn na svijetu, ali ako materijal ne izdrži zimu ili izblijedi nakon sezone, jednostavno ćeš izgubiti novac. Atelier Vierkant to jako dobro zna, zato koriste zapadnoeuropske, često njemačke gline koje zaista podnose naše uvjete. Svaka posuda je dio ručnog rada, od oblikovanja do pečenja.
Od čega se izrađuju posude za cvijeće?
Osnova je glina obojena metalnim oksidima i engobama, što daje prirodnu paletu boja bez umjetnih premaza. U katalogu ćeš pronaći 5 do 8 osnovnih boja, ali ako želiš nešto posebno, na raspolaganju imaš 22 engobe (od 2018. godine). Ovo nije bojanje bojom, već integralna boja materijala koja se ne skida i ne blijedi tako lako.
Kako nastaju: od gline do 1 200°C
Ovdje nema masovne proizvodnje. Svaki primjerak oblikuje se ili preša ručno, zatim se nekoliko dana suši na zraku. Slijedi teksturiranje, ponekad crtež, dodatno sušenje i na kraju pečenje na temperaturi od 1 200°C. To je visoka temperatura zbog koje se materijal staklasto zatvara i postaje otporan na mraz. Svaka tegla ispada pomalo drugačija, sa svojim vlastitim nijansama.
Parametri i opcije personalizacije
Otpornost na mraz, žegu, kišu, hladnoću – sve to podnose bez problema. Porozna struktura omogućuje korijenju disanje, pa su prikladne i za unutarnju i za vanjsku upotrebu. Personalizacija? Veličine, oblici, više od 16 tekstura, podlošci, tanjuri. Ako ulaziš u kolekcije namještaja, možeš dodati noge od mjedi ili iroko drveta za klupe.
| Parametar | Vrijednost |
|---|---|
| Materijal | Zapadnoeuropska glina, oksidi/engobe |
| Pečenje | 1 200°C |
| Osnovne boje | 5-8 |
| Engobe | 22 (od 2018) |
| Fakture | 16+ |
| Otpornost | Mraz, vrućina, vanjski uvjeti |
| Primjena | Unutarnji/vanjski |
| Personalizacija | Veličine, oblici, završne obrade, dodaci |
Kada znaš parametre, lakše je uskladiti lonac s konkretnim projektom ili vrtom.
Portfolio i primjene: kolekcije 2012-2026 i odabir za arhitekturu
Portfolio Atelier Vierkant brzo se proširilo od prvih ” pebbles ” (2012) – malih, oblutkastih formi – do velikih posuda, klupa, stolova i elemenata namještaja. Zapravo, gotovo svaka serija predstavlja odgovor na konkretne potrebe dizajnera: ponekad ti treba vaza za predvorje, a ponekad U-sjedeći element koji dijeli prostor u open space uredu. Clay Table (2022) označava jasan pomak prema vrtnom namještaju.
Kolekcije i oblici (2012-2026)
Godina 2024. donijela je pet serija: Mira, Taalo, Torsa, Cube‑S i Amphora – svaka s drugačijim omjerima, od vitkih cilindara do oštrih rubova. U 2025. dodano je još šest: LEDA, KORIL, KALIS, SEMINA, ARON i IRIS. Neki oblici su prilično teški (npr. SP50 visine 45,5 cm i promjera 31,5 cm teži oko 45 kg), što odmah pokazuje razmjere – to nisu posude za prozorsku dasku. Na sajmu Maison&Objet u Parizu (15-19.01.2026.) Willy je najavio novu klupu u brutalističkom stilu, pa se vjerojatno radi o nečemu teškom i uglatom.
Gdje se najbolje pokazuju
Luksuzni hoteli u Barceloni, singapurski poslovni tornjevi, vile na jugu Europe – tamo najčešće vidiš te tegle. U svijetu se pojavljuju u gradskim vrtovima i na prestižnim terasama. Muzeji i galerije također rado posežu za većim formama za uređenje dvorišta.
Kako odabrati veličinu i biljke?
Ključni princip: proporcije u odnosu na fasadu i pod. Mala tegla pored visokog prozora izgleda potpuno izgubljeno. Zapamti osi pogleda i vrste biljaka (ukrasne trave, mlada stabla). Willy izravno kaže: “”. Inače imaš samo veliku teglu, a ne aranžman. Dobar odabir zelenila može napraviti razliku, loš sve pokvari.
Proračun i dostupnost
Cijene počinju od otprilike 150 eura za manje modele i dosežu 10 000 eura + za velike, složene forme s nestandardnom završnom obradom. Raspon je velik, pa sve ovisi o veličini, obliku i tome treba li ti posebna personalizacija. Važna perspektiva: kupuješ nešto što će trajati generacijama. Ovo nije tegla za jednu sezonu, već trajna investicija u prostor.
Gdje kupiti?
Na internetu ćete pronaći posude Atelier Vierkant uglavnom putem specijaliziranih trgovina, kao što je Luxury Products ( www.myluxuryproducts.com )
Dostava i instalacija: na što treba obratiti pažnju
Personalizacija zahtijeva precizno definiranje svih parametara, stoga je bolje to unaprijed isplanirati. Masa može biti značajna ( npr. model SP50 teži oko 45 kg), što znači da treba pažljivo razmotriti transport i montažu. Ako naručuješ nekoliko velikih elemenata, preporučuje se odmah konzultirati logistiku s distributerom. Najčešće će oni sve predvidjeti umjesto tebe, ali dobro je znati u što se upuštaš.
Na spoju prirode i modernizma – zašto ove posude ostaju za generacije?
Upravo zato ti oblici ostaju aktualni desetljećima. Ne prate prolazne trendove, već odgovaraju univerzalnim potrebama prostora. Zgrade se mijenjaju, zelenilo raste, a posude za cvijeće ostaju stabilna točka kompozicije.
U konačnici, važna je integracija, a ne kontrast. Kada forma istovremeno služi funkciji i okruženju, nastaje nešto više od urbanog namještaja. Nastaje element krajolika koji se jednostavno uklapa.
Emmi
redakcija lifestyle
Luxury Blog
Ostavite komentar